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WUFF

Veröffentlicht von Ben am Oktober 20, 2018
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Wuff

© 2018 DCM Filmdistribution

 

Buck – manch einer mag vielleicht mit den Augen rollen, wenn er seinen Namen auf dem Regie-Platz liest sich und sich seinen Teil dabei denken. Er hat in jüngster Vergangenheit einige Werke rausgebracht, die nicht überall für Applaus sorgten und einfach seinen eigenen Ruf. Seinen eigenen Stil. Er macht, was er denkt und haut es so an die Bevölkerung raus.

In diesem Rahmen kann man nun über den Titel denken, was man will – fest steht: Der Film ist für Hundeliebhaber.

Und genau die werden wohl auch ins Kino gehen und ihn sich anschauen, denn für sie ist er gemacht. Für niemanden sonst.

Klar, Tierchen haben in Bucks Filmen schon immer eine Rolle gespielt, dieses Mal erhält man jedoch eine völlig andere Story, als man auf den ersten Blick erwartet, die plottechnisch aber auch nicht sonderlich vom Hocker reißt. Man wollte eben was mit Hunden machen und spricht somit einen millionengroße Schar an Menschen an, die Hundebesitzer sind und sich den Film möglicherweise schon allein deshalb ansehen werden.

Das ist wohl genauso wie mit Kindern: Solange man keine hat, steht man eiskalt über den Dingen, sobald das eigene da ist, fängt man selbst mit „Butzi Butzi“ an und kann nicht mehr anders, als sich an den kleinen Süßen zu erfreuen. Same with dogs.

Demnach schätze ich, dass hier der Grat ist, an dem die Meinungen sich scheiden werden: „Betroffene“ finden es herzallerliebst, die „Eiskalten“ stehen über den Dingen und sagen sich: „Naja“.

Das einzige, über das sich alle einig sein dürften ist der Nachspann: Verrückt, skurril, dümmlich und zum Knutschen geil! Also bitte bis ganz zum Schluss sitzen bleiben.

 

.kinoticket-Empfehlung: Man sollte Hundeliebhaber sein, das erhöht die Bonuspunkte für diesen Film immens!

Alle anderen finden ihren Spaß dran, wenn sie „Hundetypen“ sind, die bei so einem Filmtitel klar favorisiert bespaßt werden. Und wer reingeht: Auf jeden Fall den Nachspann mitnehmen, der ist meiner Meinung nach das allerbeste am ganzen Film!

 

Nachspann
✅ sollte man mitnehmen, das Gebotene ist herzallerliebst ;-)

Kinostart: 25. Oktober 2018

Original Title: WUFF – Folge dem Hund
Length: 114 Min.
Rate: FSK 6

Wildhexe

Veröffentlicht von Ben am Oktober 19, 2018
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Wildhexe

© 2018 MFA+ FilmDistribution

 

Großbritannien hat Harry Potter und da haben sie irgendwann gemerkt: Hoppla, ist ja gar nichts für Kids, ist eigentlich für Erwachsene … und mal schön in den Folgeteilen die FSK 12 auf FSK 16 geschraubt. Und ja, die Teile werden mit zunehmendem Alter immer geiler und erwachsenentauglicher.

Wildhexe ist Dänemarks Antwort darauf, entstanden aus einem Buch für Kinder, verfilmt für … naja: Sagen wir mal so: Es ist düster. Richtig geil und richtig fett anzuschauen für Erwachsene, auch wenn der Fokus vom Filmtreiber her klar auf der Kindheit liegt. Die Presse war sich hinterher mal echt uneins darüber, weil es halt wirklich ein KinderfilmFSKErwachsenen-Misch-Masch ist, den man da vorgelegt kriegt und über den ich gemeint habe: Macht daraus eine richtig fette Filmreihe und lasst es gehörig krachen.

Ich hab mir kürzlich erst wieder mal den .trailer dazu angeschaut und festgestellt, dass die .trailer-Cutter zur Zeit echt richtig schlechte Arbeit abliefern, weil sie dem Film nicht gerecht werden, was

a) gut ist, denn so wird der Film nicht kaputt gemacht und weniger gespoilert und
b) scheiße ist, denn so wird ein falsches Bild vom Film vermittelt, was potenzielles (erwachsenes) Publikum vertreibt.

Ein Dilemma. Tatsache ist, dass das Verhalten der Kids im Film unweigerliche Anspielungen auf junges Publikum hinterlässt, was für Erwachsene fast zu kindisch rüberkommt, zumindest an einigen Stellen und Tatsache ist, dass sich jeder einig darüber war, dass der Film Stellen enthält, die unter eine FSK 16 eigentlich nicht drunterrutschen dürfen. Und hier sehe ich großartiges Potenzial, um eine etwas nischenlastigere dänische Potter-Variante vom Hof zu stoßen, ich mein: Dänen, Schweden, Finnen: Die sind gut in sowas!

Ich würde den Film in der 20:00 Uhr und höchstens noch in der 16:00 Uhr Schiene platzieren und die Eltern da rein schicken mit Option, dass die Kinder eventuell mitdürfen. Und ich freue mich dann auf Teil 5-7 davon, wo definitiv keine Kids mehr mit sollten. Schickt eure Kinder definitiv nicht alleine rein.

Wir haben jüngere gefragt, die den Film gesehen haben, ob sie Angst hatten zwischendrin und die Antwort lautete „Ja“.

Ergo sage ich: Werdet erwachsen und genießt die Show – und appelliere an die Filmerschaffer, weiter zu machen und noch düsterer zu werden, denn so etwas fehlt der Erwachsenenwelt: Monster ohne Glitzer, dunkle Kreaturen, die zubeißen und schreien und nicht verliebt im Schulhof rumrennen, einfach Magie und Mystery ohne den ganzen weichgespülten Quatsch. Dafür ist Hollywood zur Zeit zuständig.

 

.kinoticket-Empfehlung: Gibt es Kinder, denen dieser Film Angst macht?

Ja.

Die Antwort darauf sollte etwaigen FSK-Entscheidungen Bedenkzeit verschaffen und die Erwachsenen dazu animieren, lieber selbst ins Kino zu gehen, denn das Ding ist viel zu gut, um nicht gesehen zu werden – allerdings nicht von Kids.

Was man hier geliefert bekommt, ist die Düsternis des Nordens gepaart mit einer (noch) jungen Geschichte für Kids, aber Harry Potter ist ja auch irgendwann erwachsen geworden und jeder hat’s geliebt!

 

Nachspann
❌ braucht nicht abgewartet zu werden, hier folgt nichts weiter.

Kinostart: 25. Oktober 2018

Original Title: Vildheks
Length: 96 Min.
Rate: FSK 6

Halloween

Veröffentlicht von Ben am Oktober 18, 2018
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Halloween
© 2018 Universal Pictures International

 

Die Liste an Filmen über das Fest der Kürbisse und Toten ist lang und startete 1978 mit dem legendären Halloween – Die Nacht des Grauens von Horror-Ikone John Carpenter.

Dem folgten:

Halloween II – Das Grauen kehrt zurück
Halloween III
Halloween IV – Michael Myers kehrt zurück
Halloween V – Die Rache des Michael Myers
Halloween VI – Der Fluch des Michael Myers
Halloween H20
Halloween: Resurrection
Halloween aus dem Jahre 2007, geschaffen von Rob Zombie
Halloween II von 2009, ebenfalls von Rob Zombie

Und nun lässt man die Saga mit Halloween aus dem Jahr 2018 ausklingen. Zumindest redete man mal davon. Das Interessante daran: All die Regisseure dazwischen, all die Ideen, Fortsetzungen, Ausschlachtungen im wahrsten Sinne des Wortes haben machen können, was sie wollten: Nun stehen Jason Blum, Malek Akkad und der Schöpfer dieser Filmserie John Carpenter als Produzenten im Hintergrund und diese Einflüsse spürt man im aktuellen Horror-Streich recht deutlich.

Und das ist sowohl positiv als auch negativ. Jason, ich mag dich in bestimmten Punkten, nur hier ist jetzt folgendes Problem:

Der Einfluss des Originals, an das dieser Film ja auch angelehnt sein soll, ist in jederlei Hinsicht von Blumhouse durchgeweicht worden. Einer der geilsten Twists – dass Jamie Lee Curtis mit von der Partie sein wird – ist bereits auf dem Plakat verraten und somit das Überraschungsmoment bereits großspurig verdorben worden (Batman v Superman-Wonderwoman-Trailer-Komplex) und der ganze Film leidet förmlich darunter, dass die einst gekannte Schärfe von Carpenter nicht mehr zum Tragen kommt, sondern nur hier und da aus den Holzritzen hervor scheint.

Und dieses „Zwischen zwei Stühlen rumgeiern“ macht aus dem Film, aus dem man so viel mehr hätte rausholen können, nur ein mittelmäßiges Sequel, dass zwar die Fangemeinde tierisch interessieren dürfte, aber keine empfehlenswerten Momente entstehen lässt, die einen auch als Nicht-Kenner oder Neuanfänger in die Kinos locken würden.

Und das ist eigentlich traurig, bedenkt man, mit welcher Horror-Historie man hier um sich schmeißt. Immerhin ist der Halloween-Festlichkeiten-Kinomarkt von mittlerweile einigen Filmreihen hart umkämpft und man hätte hier soliden Ursprungsboden zurückerobern können und quasi wieder mit dem Original auftrumpfen.

Alle weiteren Ausführungen würden nun zu viel verraten und diesmal wurde sogar die Presse gebeten, spoilerfrei zu berichten (Willkommen, Leute!), darum halte ich von nun an meinen Rand über den Film und wünsche euch viel Spaß im Kino – schraubt eure Erwartungen einfach nicht allzuhoch und nehmt reichlich Süßkram mit in den Saal.

 

.kinoticket-Empfehlung: Man verschenkt Potenzial und reizt das ursprüngliche Carpenter-Gen nicht vollkommen aus, sondern dribbelt mit Blumhouse hin und her und erhält so nichts halbes, nichts ganzes.

Der Film kann sich also nicht wirklich entscheiden, ob er hart oder weich sein möchte, orientiert sich aber wieder sehr am Original und lässt damit alte Horrorfilmzeiten erneut aufleben, auch wenn man wesentlich mehr rauskitzeln hätte können.

Für einmal im Kino ansehen reicht es, dann aber bitte mit viel Publikum, damit die Vorstellung noch andere Elemente bekommt, die den Abend versüßen.

 

Nachspann
❌ lohnt sich nicht abzuwarten, es folgen keine weiteren Szenen oder Überraschungen mehr.

Kinostart: 25. Oktober 2018

Original Title: Halloween
Length: 109 Min.
Rate: FSK 16

Johnny English – Man lebt nur dreimal

Veröffentlicht von Ben am Oktober 17, 2018
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Johnny English 3
© 2018 Universal Pictures International

 

Mr. Bean, wie man Rowan Atkinson eigentlich nur kennt, erkämpft sich einmal mehr das Treppchen auf dem Fame of James Bond-Parodien, auch wenn er eigentlich nichts lustiges mehr machen wollte.

Dass die Entscheidung, zurückzukommen, ganz gut war, bezeugt Johnny English – Man lebt nur dreimal. Und dabei ist gleich anzumerken, dass dieser Film ganz speziell nur Publikum anspricht, das Rowan Atkinson und seine Form des Klamauks mag und damit glücklich ist. Wer „sowieso nie richtig was mit ihm anfangen konnte“, ist hier erst einmal grundsätzlich falsch.

Und das bringt uns wieder in eine Form der Zielgruppen-Zufriedenstellung, die von so vielen Massenbefriedigungsmedien heute so vernachlässigt wird: Man kümmert sich ganz speziell um eine bestimmte Nische und lässt alles andere außer acht.

Ich mag Mr. Bean und seine bisherigen Filme, ich mag seinen Humor und ich kann mit dieser verqueren Art, die er lebt, ganz gut. Das geht nicht allen so. Entsprechend unterschiedlich fallen die Reaktionen zu diesem Film aus.

Man bedenke, dass dies bereits ein dritter Teil ist und in Anbetracht des Gefälles bei fortschreitenden Filmsequels eine doch beachtliche Leistung darstellt, wenn man während der Laufzeit pausenlos mit Unfug unterhalten wird und einem dabei nicht langweilig wird.

Die Präzision, wie er sich hier ganz neue Themen vorknüpft und diese auf seine eigene Weise interpretiert, ist köstlich amüsant und sorgt für beherzte Lacher. Dabei hat man sehr darauf geachtet, dass eben nicht moralmäßig gepredigt wird, sondern mit der leichtfertigen und flapsigen Tollpatschigkeit eine gewisse Selbsterkenntnis herbeigeführt wird, die jeder für sich auslegen und in den Alltag einpflegen darf. Sehr gefallen daran hat mir, dass nicht partout jede Modernität kommentarlos akzeptiert und unterschwellig gepriesen wurde, sondern man sich tatsächlich völlig neu formatiert unbeeinflusste Gedanken zu verschiedenen Themen machen darf und diese aus einer ganz neuen Warte heraus bewerten.

Und all das unterschwellig in einem Comedy-Klamauk, der keinen spannungsreichen Plot aufweist, sondern sich eher dadurch trägt, dass Johnny English seine agentische Unbeholfenheit zur Schau stellt. Wer also Plotlastigkeit mag und tragreiche Twists möchte, wird wohl auch eher enttäuscht sein.

 

.kinoticket-Empfehlung: Zusammenfassend kann man sagen: Wer Bean mochte, bekommt hier wieder ein paar in Film gebettete Sketch-Ideen geliefert, die den alten Geist des einstigen TV-Stars nochmal aufleben lassen.

Man muss seine Durchgeknalltheit mögen, mit seinem Humor klar kommen und damit leben, dass nicht der Plot, sondern die Anwesenheit des Tollpatschs Inhalt des Films ist, dann kommt man voll auf seine Kosten und genießt einen absolut gelungenen dritten Teil dieser gelungenen James Bond-Verarsche.

 

Nachspann
❌ braucht nicht bis zum Schluss sitzengeblieben werden, hier folgt nichts weiter.

Kinostart: 18. Oktober 2018

Original Title: Johnny English Strikes Again
Length: 89 Min.
Rate: FSK 6 | PG

Girl

Veröffentlicht von Ben am Oktober 16, 2018
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Girl
© 2018 Universum Film GmbH

 

Girl ist ein beeindruckender Film, der bereits im Vorfeld hitzige Diskussionen auslöste und den Aspekt, den viele andere Filme und Genres bislang falsch angegangen sind, mit einem Schlag korrigiert. Genau dies wird von einigen so, von anderen komplett gegensätzlich verstanden, was wiederum zur Eröffnung feierlicher Unterhaltungen in diesem Metier beiträgt.

Das Interessante dabei ist, dass selbst wuchtige Big-Budget-Produktionen nicht mit dieser inhaltlichen Tiefe mithalten können, da sich bislang noch kein Regisseur gewagt hat, so offen, ehrlich und unverblümt in diese psychologischen Tiefen vorzugehen, wie Lukas Dhont das tut. Und damit sticht man Hollywood an einer empfindlichen Stelle aus und wirft ein Stück auf die Leinwand, dass den Mächtigen dieser Branche den Kampf ansagt und dies auch schon mit bis dato 9 Festivalpreisen untermauert hat.

Ja, Girl ist ein absolut sehenswerter Film, der nicht in irgendwelche Nischen vergraben gehört, der womöglich zur Zeit aber auch etwas im Sud der aktuellen Probleme untergeht. Und dies gilt es zu verhindern.

Das Witzige ist: Selbst aus den Reihen der Betroffenen gibt es großes Geschrei, dass die Hauptfigur nicht dies und das – man hier nicht jemand anderes gecastet hat usw. – und genau das führt zu großen Unverständnissen seitens der restlichen Gesellschaft. Damit knockt man sich quasi selbst wieder aus dem Fokus und sorgt für weitere Disakzeptanz. Versteh einer die Welt.

Sei’s drum: Was man definitiv nach dem Film versteht, ist die Gefühlswelt, die man hier auf eindrückliche Weise präsentiert kriegt und die quasi fast schon eine Vorbild-Funktion erfüllt – für die einen positiv, für die anderen negativ.

Ihr merkt schon: Schaut euch den Film an – diskutiert darüber und sorgt dafür, dass diese Art Probleme von der Oberfläche dieser Erde verschwinden. Es liegt an uns allen!

 

.kinoticket-Empfehlung: Sehenswertes Stück Genre-Kino, dass erstmalig dieses immense Problem richtig aufgreift, analysiert und korrekt widerspiegelt: Statt in irgendwelchen Klischeesümpfen zu verrotten hat man sich hier ernsthafte Gedanken gemacht und zwei Regisseure an den Start gebracht: Lukas Dhont und die Wahrheit.

Dieses Werk sollte man sich also nicht entgehen lassen, und weil zu Hause selten jemand zum „Miteinander drüber reden“ da ist, geht doch am besten gleich ins Kino – dort gibt’s Foyers für sowas nach dem Film.

 

Nachspann
❌ braucht man nicht auszusitzen, hier folgt nichts weiter.

Kinostart: 18. Oktober 2018

Original Title: Girl
Length: 105 Min.
Rate: FSK 12

The Guilty

Veröffentlicht von Ben am Oktober 12, 2018
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The Guilty

© 2018 NFP marketing & distribution

 

Normalerweise sind dänische Filme seltsam, kulturentfernt oder auf andere Weise „einsam“. Dieser hier ist nur eines: Genial!

Er schafft es sofort, den Zuschauer in seinen Bann zu ziehen und nicht mehr daraus loszulassen – und das mit einfachsten Mitteln. Die Kunst, wie man es hier fertigbringt, tatsächlich mit mehr oder weniger „gar nichts“ einfach alles zu erzeugen und den Zuschauer massiv anzusprechen, ist der helle Wahnsinn.

Natürlich hat es bereits Filme dieser Art gegeben, die sich auf ein minimalistisches Auskommen beschränkt haben und trotzdem eine tolle Story erzählen wollten, doch The Guilty treibt es hier bis auf die Spitze und erreicht damit ein neues Maß an Grandiosität.

Ich möchte an dieser Stelle nicht mehr verraten, weil ich dann an die Substanz des Films herangehen müsste und zu viel spoilern würde, darum verweise ich einfach darauf, sich einen Ruck zu geben und den Film tatsächlich im Kino zu sichten, denn nirgends wirkt er besser, als in einer dieser dunklen Höhlen.

Manch einer hat sich zum Schluss über etwas zu unausgereifte Dramaturgie beschwert, was ich dem Film aufgrund seiner Gerüst-Idee aber keineswegs nachtrage, sondern eher verzeihe, da die Machart allein genügend Bannkraft besitzt, um mich zu fesseln und großartig zu erstaunen. Und es ist vielleicht nicht nur die Idee allein, sondern eher das Ausmaß, in dem das stattfindet, dass mich zutiefst beeindruckt und vom Hocker gerissen hat.

So großartige Szenen, so großartige Bilder, die dabei entstehen, so großartige Momente, mit denen man sich Stück für Stück an die Auflösung ranschleicht und den ein oder anderen Schmunzelmoment hat man dabei auch noch.

 

.kinoticket-Empfehlung: Unbedingt ansehen: Die Idee des Films ist ein .kinoticket wert!

Ich empfand ich Umsetzung als großartig und mich hat total fasziniert, mit wie wenig Mitteln hier wie große Effekte erzeugt wurden – allein dafür sollte man den Gang ins Lichtspielhaus auf sich nehmen.

Die Tatsache, dass er am Ende ein wenig abflacht, mag dem einen schwerer im Magen liegen als dem anderen, ändert in meinen Augen aber nichts daran, dass dies ein absolut sehenswerter Film ist, den man sich nicht entgehen lassen sollte.

 

Nachspann
❌ weist keine weiteren Überraschungen auf. Rausgehen erlaubt!

Kinostart: 18. Oktober 2018

Original Title: Den skyldige
Length: 85 Min.
Rate: FSK 12 | R

Der Vorname

Veröffentlicht von Ben am Oktober 11, 2018
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Der Vorname
© 2018 Constantin Film Verleih GmbH

 

Theateradaption von Regiemeister Sönke Wortmann neu für die Leinwand erfunden, um das Kinopublikum mit anspruchsvollen Inhalten zu begeistern: Ich liebe es, dass dieser Schachzug nun mehr und mehr ausgeführt wird und man sich auch ohne Abendgarderobe an diesem niveauvollen Anspruch erfreuen kann.

Dabei trifft man inhaltlich nicht mal wieder nur absolut den Kern, sondern bewegt sich in süffisant-humorvollen Gefilden, die Spaß, Ehrgeiz, Diskussionsfreudigkeit und tief empfundene Freundschaft zelebrieren.

Es ist herrlich, den schrägen Ausführungen der Protagonisten zuzuhören, die sich zum gemeinsamen Mahl verabredet haben und dabei allerlei verbalen Schabernack treiben. Dass dabei jeder seine Rolle gefunden hat und darin hervorragend aufgeht, versteht sich von selbst. Für eine deutsche Produktion unverhältnismäßig gut umgesetzt und in höchstem Maße unterhaltsam, so wie man sich eben perfektes Kino wünscht: Viel gute Laune, supertolle Bilder, hervorragende Twists und jede Menge Bauchschmerzen vom Lachen.

Und all das, ohne unter die Gürtellinie abrutschen zu müssen, um irgendwelche Zuschauer zu ködern oder sonstige billige Tricks anzuwenden, sondern konsequent auf einem Niveau, dass ich persönlich zutiefst erbaulich finde. Und dass das Münchner Premierenpublikum sogar während der Vorstellung Applaus spendete, zeugt ebenso von einem gelungenen Auftritt, den es so selten gibt.

Großartig – weiter so!

 

.kinoticket-Empfehlung: Verbale Gaudi auf höchstem Niveau: Man diskutiert hier in wundervollem Ambiente über Themen, die die Welt bewegen und erschafft dabei eine humorgeladene Atmosphäre, in der sich jeder Zuschauer einfach wohlfühlen muss!

Der Film überrascht mit großartigem Humor und einer Peinlichkeitsfreiheit und gleichzeitig mit tollen Twists. Gelungener könnte ein Kinoabend nicht werden als mit diesem Titel! Unbedingt reingehen!

 

Nachspann
❌ kümmert sich dann endlich auch um den Nachnamen, bereitet ansonsten aber keine Überraschungen, rausgehen ist also erlaubt.

Kinostart: 18. Oktober 2018

Original Title: Der Vorname
Length: 91 Min.
Rate: FSK 6

 

Und zum Schluss gibt’s noch ein paar exklusive Einblicke vom Red Carpet im mathäser Filmpalast in München, wo am 9. Oktober 2018 ein Special Screening des Films stattfand, für das natürlich der komplette Cast mit Regisseur Sönke Wortmann und Produzent Tom Spiess geladen war, das auch viele Prominente besuchten.

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Sky-Moderator und Synchronsprecher Sebastian Höffner

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Schauspielerin Veronica Ferres und Constantin Film Verleih Marketing & Filmpresse-Geschäftsführer Torsten Koch

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Tänzerin, Choreographin, Fotomodel & Schauspielerin Tiger Kirchharz

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Das Schauspielerensemble Christoph Maria Herbst, Iris Berben, Justus von Dohnányi, Janina Uhse und Florian David Fitz

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… gemeinsam mit Regisseur Sönke Wortmann

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Schauspieler Christoph Maria Herbst und Florian David Fitz

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Schauspieler Justus von Dohnányi und Schauspielerin Iris Berben

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Florian David Fitz und Schauspielerin Janina Uhse

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Buchautorin Rita Falk

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Im Saal beim Special Screening von Der Vorname im mathäser Filmpalast in München am 9. Oktober 2018

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Abgeschnitten

Veröffentlicht von Ben am Oktober 10, 2018
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© 2018 Warner Bros. Ent.

 

Deutsches Kino, trotzdem steckt Warner Bros. da irgendwie mit drin … also irgendwas muss in Richtung Hollywood deuten und ja: Dieser Film ist hollywoodreif vom Allerfeinsten!

Moritz Bleibtreu ist in den letzten Jahren sowieso schon ein Garant für gelungenes Genre-Kino gewesen. Mit Abgeschnitten fährt man jetzt aber zu Hochtouren auf, die ich deutschen Filmkünstlern sonst nicht zugetraut hätte: Dieser Film fesselt, zerreißt einen förmlich vor Spannung und Härte und lässt einen Sturm auf die Zuschauerschaft los, den ich aus deutschen Landen bislang so nicht vernommen habe.

Das Ensemble ist großartig und es ist wurscht, auf wen der Finger dabei zeigt: Lars Eidinger, Moritz Bleibtreu oder der heimliche Star des Films: Jasna Fritzi Bauer – alle meistern ihre Rollen so abartig glaubhaft und eindrücklich, dass man diesen Film so schnell nicht vergisst.

Und ich erinnere noch mal daran: Wir reden hier vom filmprüden Deutschland, dass sich nichts traut, nicht aus sich raus kommt, kein Geld für Filme in die Hände nimmt und möglichst seriös und gediegen erscheinen will. Pustekuchen => Abgeschnitten ist überragend und sprengt die konservativen Fesseln für ein Thriller-Gewitter, nach dem nichts mehr so ist, wie es vorher war.

Ich verspreche euch, dass euch mit Szenen um die Ohren geflegelt wird, die ihr nicht sehen wollt, nicht sehen könnt, aber trotzdem hinsehen werdet, weil der Film es einfach verlangt und man trotz der komplett angespannten Muskeln im Körper nicht mehr die Kraft hat, wegzusehen: Der Bann, den dieses Härtefondue an einem ausrichtet, ist magisch und von würdig-grausamer Natur!

So etwas düster-faszinierendes hab ich schon lange nicht mehr erlebt. Damit zählt dieses Werk ab sofort zu den empfehlenswerten Stücken deutscher Filmgeschichte, die man bedenkenlos weiterzeigen und auch international auf den Leinwänden spielen kann: Dieses Land braucht sich nicht mehr zu schämen, sondern wirft einen Film in den Ring, der bei allen Zuschauern sehr lange Nachwirkungen haben wird.

 

.kinoticket-Empfehlung: Grausam, brutal und mit einer magischen Anziehung, die einem verbietet, wegzusehen: Abgeschnitten trumpft mit ungekannter Härte und einem fesselnden Plot auf, der das Niveau deutscher Filmkunst weit nach oben hebt.

Nach diesem Film ist man geflasht, geschockt und gleichzeitig fasziniert – und vor allem eines: Mega gut unterhalten! Wenn das so weiter geht, werde ich noch Fan von Christian Alvart.

 

Nachspann
❌ braucht man nicht abzuwarten, der Schock dürfte tief genug sitzen.

Kinostart: 11. Oktober 2018

Original Title: Abgeschnitten
Length: 132 Min.
Rate: FSK 16

Champagner & Macarons

Veröffentlicht von Ben am Oktober 9, 2018
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Champagner - Macarons
© 2018 Tiberius Film GmbH

 

Hinter diesem unscheinbaren Titel, der fast schon anmutend klingt, steckt ein Film mit sehr viel mehr Potenzial und Lachgarantie, als man im ersten Augenblick erwarten würde. Frankreich – berühmt für gut funktionierende und flächendeckend akzeptierte Komödien – stellt mit Agnès Jaoui eine neue Regisseurin auf den Plan, die ihr Ding mehr als solide meistert und erneut ein Stück abliefert, das sich in Insiderkreisen zum Lieblings-Hit mausern könnte.

Der Cast – bunt zusammengewürfelt – besteht aus den illustren Persönlichkeiten, die sich gemeinschaftlich eine urkomische, zynisch-bissige und überaus freudsame Blöße geben, deren einziger Zweck es ist, den Zuschauer zu belustigen und zu unterhalten und dabei ohne Schwere auch noch ein klein wenig Nachdenklichkeit in den Raum zu werfen, der den Hochgenuss dieser Komödie aber kein einziges Stück trübt.

Man braucht also keine Angst vor tiefsinnigen Trübseligkeiten zu haben, sondern darf sich beschwingt und munter auf die heitere Komödie stürzen und die Kinosäle bis zum Erbrechen füllen, denn das Ding hat es schlichtweg verdient, ein klein wenig finanziell erfolgreich zu sein.

Der Spaß deckt auch sämtliche Generationen ab: Vom jüngsten Spund bis zum ältesten Knacker – alles dabei und für jede Altersschiene die passenden Gags in der Tasche. Und dabei ist man von der jeweiligen „Gegenseite“ kaum genervt, denn jeder Charakter macht auf seine Weise Spaß und erheitert das dunkle Gemüt .

 

.kinoticket-Empfehlung: Wer sich also wieder mal eine sehenswerte französische Komödie geben möchte, ist mit diesem Titel bestens bedient.

Die Altersklassen sind allesamt abgedeckt, der dunkle Rausch ins Reich der trübseligen Finsternis bleibt aus und die Gags sind erste Sahne, da die Charaktere allesamt herrlich zusammengestellt und auf ihre Weise interessant und spaßig dargestellt werden.

Daumen hoch – hier lohnt es sich wieder mal, den kompletten Freundeskreis zusammenzutrommeln und gemeinschaftlich ins Kino zu gehen!

 

Nachspann
❌ braucht man nicht abzusitzen, hier folgt nichts weiter.

Kinostart: 18. Oktober 2018

Original Title: Place Publique
Length: 98 Min.
Rate: FSK 6

Dogman

Veröffentlicht von Ben am Oktober 8, 2018
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Dogman
© 2018 Alamodefilm

 

Dogman – Filme mit „Dogs“ im Titel versprechen immer, wahre Insider zu werden: Reservoir Dogs, Dobermann… Doch nicht nur die USA oder Frankreich können böse, auch Italien leistet seinen Beitrag dazu und liefert hier gleich noch die Verfilmung wahrer Ereignisse, nur in sehr viel gutartiger, als die Realität gewesen ist.

Dogman besticht durch seinen einzigartigen, originalen Charme, den in meinen Augen nur das Original liefern kann: Also beherzt euch selbst (sofern es die Verleihe nicht schon getan haben) und verbannt die deutsche Synchronisation aus dieser Welt. Diese Stimme, der dazu passende Charakter, der morbide Wandel eines Menschen … all das kann Marcello Fonte nur in seiner wahrhaften Gestalt liefern und ich glaube nicht daran, dass irgendwer – und sei er noch so gut – diesen Geist und dieses Wesen glaubwürdiger darstellen könnte, indem er ihn synchronisiert.

Ich habe den Film inzwischen mehrfach in OmU gesehen und bin jedesmal davon überzeugt gewesen, dass eine Synchronisation den kompletten Film mit einem Fingerschnippen zerstören wird. Nicht umsonst ist er bereits mit Bester Darsteller geehrt worden – und da darf sich die Nischenfraktion gerne rein hocken und ihn so genießen, wie er gedacht war.

Und das sollte man auch tun, auch wenn die italienische Geschwätzigkeit für manchen zeitweise etwas schwer erträglich sein wird: Es ist ein echtes Unikum und verdient, im Kino gesehen zu werden.

Die Erzählung ist gleichermaßen erschreckend wie faszinierend, und der Fakt, dass in Wahrheit noch viel schlimmere und ausartendere Dinge passiert sind, zeugt einmal mehr davon, was für ein Monster der Mensch wahrhaftig ist. Und die klassische Frage: „Wer ist gut, wer ist böse und warum?“ regt sowas von zu Diskussionen an, die über die Werte und das Wesen menschlicher Spezies philosophieren lassen … Nischenfraktion eben.

Und damit der dann noch ein bisschen bekannter wird, ist Dogman die Einreichung Italiens für den Best Foreign Language Film der 91st Academy Awards 2019.

 

.kinoticket-Empfehlung: Ein echtes Original, dass nur in OmU lebt und niemals nie in einer synchronisierten Fassung angesehen werden sollte.

Die würde den kompletten Film nämlich einfach zerstören, weil dadurch das Wesen von Fonte kaputtgemacht wird. Der Inhalt und die faszinierende Wandlung offenbaren einmal mehr das Wesen der Menschheit.

 

Nachspann
❌ braucht nicht ausgeharrt zu werden, hier folgt nichts weiter.

Kinostart: 18. Oktober 2018

Original Title: Dogman
Length: 102 Min.
Rate: FSK 16